A mostra dos gênios italianos em POA

Quem leva a vida de blogueira/o (ou seria bloguista, como sugere a Cris Guerra?) como paixão mas também como segunda profissão sabe que não é tarefa muito simples. É preciso mais do que dedicação e paciência, é preciso energia e inspiração pra pesquisar e escrever depois de 8hs no emprego numero 1. Todo esse papo é pra tentar justificar a minha ausência nos últimos tempos por aqui, mas também para deixar claro que este blog deve continuar firme e forte no futuro. Ou melhor, ainda mais firme e mais forte!

Hoje compartilho algumas imagens que fiz na visita à mostra de Design Italiano (Italian Genius Now) que acontece em Porto Alegre até o próximo final de semana. Gostaria de poder pedir pessoalmente que cada um que a visitou e que ler este post deixe aqui suas impressões, pois tenho verdadeira curiosidade de “ouvir” as opiniões. Como acredito que isso não tem grandes chances de acontecer, vou deixar o meu ponto-de-vista apenas no sentido de agradecer o fato de ter uma mostra internacional do meu assunto preferido super perto de casa.

Não sou curadora de museu e nem tenho a pretensão de criticar gratuitamente porém, consideraria fazer algumas coisas de modo diferente, pois me coloquei no lugar do público em geral (não designers, no caso) e não consegui entender o contexto da maioria das obras. E o pior, provavelmente eu (eu, leigo em design) teria perdido a oportunidade de esclarecer o que é o design – ponto que considero crucial em uma cultura como a nossa onde o termo tem sido usado de maneira errônea muitas vezes.

Ok, vamos aos fatos, ou melhor, às fotos? Alguns detalhes do que eu mais gostei:

 

 

 

Mais de Gucci + sustentabilidade

Lembram da linha de óculos biodegradáveis que apareceram por aqui há pouco tempo? Pois a grife italiana tem investido em lançar outros produtos sustentáveis além deles, como a Sustainable Soles.

As sapatilhas e tênis são feitos (também) de plástico biodegradável e foram projetados por Frida Giannini, creative director da Gucci. O modelo masculino inclui ainda a utilização de solas de “bio-borracha”, “biocadarços” e etiquetas impressas em poliestireno reciclado, ufa!

 

 

O pessoal por lá definiu assim “Este novo projeto transmite a missão da casa de interpretar de modo responsável o desejo do consumidor moderno por produtos de moda que sejam sustentáveis, mantendo também o equilíbrio entre valores atemporais de estilo e qualidade superior com uma visão cada vez mais verde.” A teoria é linda e a iniciativa também, porém… O design talvez ainda esteja um pouco longe do que podemos considerar desejável-como-só-Gucci-pode-ser, não?

via

Inaugurando a mostra de design italiano em POA com o seu curador

A tão esperada mostra de design italiano Italian Genius Now chegou com tudo em Porto Alegre. Só se fala nisso e é com razão! Estréia da mostra internacional do Brasil, é um honra ter tantas peças e tanta história reunida aqui pertinho! Mas antes de falar da mostra em si, venho compartilhar as minhas impressões sobre a palestra realizada por Marco Bazzini, curador da mostra, na última quarta, com mediação de Giulio Palmitessa.

Como o evento acabou quando o Museu já estava fechado, não pude ver a mostra ainda, mas tenho certeza de que vai ser uma experiência ainda mais interessante depois de ter entendido as motivações do curador que a idealizou. Tratam-se de peças significativas do design italiano dos últimos 60 anos e nada melhor do que dar voz aos autores, designers, arquitetos e projetistas para aprofundar seus significados.

A palestra foi bem inspiracional, filosófica e até emocionante, bem italiana, cheia de gestos, frases de efeito, nomes importantes e criatividade. Marco Bazzini iniciou o discurso explicando a história, arte e cultura italianas e o quanto estas influenciaram na criação do design mais famoso do mundo.

O percurso do designer italiano nunca é individual, e esta foi uma verdade que só ficou realmente clara pra mim quando pude vivenciar na pele por lá. Não é só com um designer de peso que se cria um grande produto, é preciso reconhecer o valor da empresa, dos trabalhadores, de todo um sistema feito para o design. Aliás, o costume de trabalhar em grupos de aprendizado vem desde a época em que os artistas italianos trabalhavam e estudavam nas bottegas.

Quanto a sempre discutida diferenciação entre arte e design, que inclusive era o título desta conversa, o curador ressaltou frases de designers (representados na mostra) que nunca diferenciaram o seu percurso criativo entre arte ou design. Segundo Bazzini, o principal é que ambos nos ensinam a olhar o mundo de um ponto de vista diferente.

Seguindo com imagens e frases de nomes como Gaetano Pesce, Enzo Mari, Gio Ponti, Carla Accardi, Mendini e Sottsass, Bazzini conseguiu transparecer o quanto de paixão tem naquela mostra e em cada um dos objetos ali apresentados, com o quanto de inspiração e coração, de profundidade e ao mesmo tempo de bom humor, é feito o design italiano.

Pessoalmente, foi muito incrível validar com um profissional renomado da área o meu ponto de vista neste assunto, confirmar coisas que eu mesma costumo selecionar entre tantas outras, ter um pouco mais de confiança em um caminho que trilho de maneira instintiva nas minhas pesquisas e que acabam por aqui e por ali. Não vejo a hora de voltar ao Santander e analisar cada uma das preciosidades de perto e, com certeza, com outros olhos.